Reżyser, scenarzysta, pedagog i aktor. Zadebiutował w Operze Bytomskiej w 1987 roku reżyserując „Rigoletto” G. Verdiego

i od tego czasu zasłynął oryginalnymi realizacjami ponad 80 widowisk operowych. Wśród nich znalazły się liczne dzieła

G. Verdiego, m.in. „Otello”, „Trubadur”, „Falstaff”, „Moc przeznaczenia”, „Nabucco”, „Traviata”, „Rigoletto”, „Requiem”

i trzy inscenizacje „Widm” S. Moniuszki, w tym słynna wersja przygotowana dla Międzynarodowego Festiwalu Wratislavia Cantans. Wśród jego inscenizacji teatralnych z udziałem setek wykonawców znalazła się „Carmina Burana” C. Orffa, która

w 2009 roku zebrała cztery najważniejsze Złote Maski

(m.in. za scenariusz, reżyserię i inscenizację). Specjalizuje się

w wielkich widowiskach – jest autorem największej w dziejach inscenizacji opery „Straszny dwór” S. Moniuszki wykonanej

we wrocławskiej Hali Stulecia i uznanej za „Najwybitniejszą Inscenizację Roku 2001”. Trzy lata później stworzył dla Opery

we Lwowie pierwszą w powojennych dziejach realizację tego dzieła wykonaną w języku polskim przez artystów ukraińskich

z okazji Roku Polskiego na Ukrainie. Jego monumentalne superprodukcje przygotowane z wielkim rozmachem i z użyciem nowych technologii multimedialnych i telewizyjnych (m.in. „Carmen”, „Trubadur”) obejrzały dziesiątki tysięcy widzów.

Z dużym powodzeniem reżyseruje musicale, operetki i komedie muzyczne. Jest autorem kilkunastu inscenizowanych koncertów i gali. Zajmuje się również reżyserią świateł z użyciem najnowocześniejszych rozwiązań technicznych. Jego spektakle gościły na festiwalach krajowych i zagranicznych. W latach 1993–1994 obejmował stanowisko kierownika artystycznego Opery Wrocławskiej. Zainaugurował Scenę Kameralną Opery Wrocławskiej w Szczawnie Zdroju, z której powstała następnie
Śląska Opera Kameralna. Tu właśnie realizował program małych, kameralnych inscenizacji operowych („Włoszka

w Algierze” G. Rossiniego czy „Kantata o kawie” J. S. Bacha, która okazała się wielkim sukcesem). W roku 2002 powołał do życia Letni Festiwal Muzyczny „Musica sacra Musica profana”

w Długiej Goślinie. W ciągu 25 lat stworzył blisko 100 produkcji teatralnych, operowych, filmowych i telewizyjnych. Za czasów jego dyrekcji (2007–2011) Wrocławski Teatr Lalek zrealizował 53 premiery i stał się atrakcyjnym miejscem na mapie kulturalnej miasta, odwiedzanym przez ponad 100 tysięcy widzów rocznie. Zapraszał do współpracy wybitnych artystów polskiej sceny. Odmienił sposób postrzegania teatru lalek, jako skierowanego wyłącznie do młodego widza (dowodem na to była m.in. realizacja „Pastorałki” L. Schillera, która zyskała wielkie uznanie krytyków i publiczności) . Realizował przedstawienia dla 2- i 3- latków (m.in. zachwycający spektakl „Jaś i Małgosia”

J. Brzechwy). Jego „Bajkobus”, czyli objazdowa, nowocześnie wyposażona scena teatralna – umieszczona na platformie samochodowej i będąca precyzyjną kopią neobarokowego gmachu Teatru Lalek we Wrocławiu – została uznana

za Najważniejsze Teatralne Wydarzenie Artystyczne Roku 2009

i ogłoszona przez „Gazetę Wyborczą” Fajerwerkiem Roku. Przedsięwzięcia artysty wykraczały poza tradycyjne ramy teatru lalkowego. Poszukiwał dla spektakli niekonwencjonalnych przestrzeni. Znany jest z realizacji interdyscyplinarnych projektów kulturalnoedukacyjnych. Zainicjował we Wrocławskim Teatrze Lalek profesjonalną działalność wydawniczą – m.in. doprowadził do pierwszego w dziejach polskiego wydania arcydzieła „Statek błaznów” Sebastiana Branta. Jedną z jego inicjatyw było przywrócenie do życia Ogrodu Staromiejskiego

we Wrocławiu oraz powołanie jedynej w Polsce stałej sceny

na wodzie (i w wodzie) we wrocławskim Aquaparku, gdzie zagrano ponad 70 interaktywnych przedstawień (m.in. słynne „Rekiny  w basenie”) cieszących się wielką popularnością.

Za czasów jego dyrekcji Wrocławski Teatr Lalek zrealizował ponad 50 premier a frekwencja w roku 2010 przekroczyła 120 tysięcy widzów. Był wykładowcą Akademii Muzycznej

w Poznaniu, Państwowej Wyższej Szkoły Teatralnej w Krakowie oraz prowadził wykłady mistrzowskie na Wydziale Scenografii Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie. W roku 2011 otrzymał niezwykłą bezprecedensową propozycję przekształcenia Filharmonii Podlaskiej w Operę i Filharmonię Podlaską – Europejskie Centrum Sztuki w Białymstoku, tworząc tym samym od podstaw zupełnie nową instytucję i projektując jej wielopłaszczyznową działalność w całkowicie nowej formule. W końcowej fazie budowy doprowadził do wyposażenia instytucji

w najnowocześniejsze urządzenia oświetleniowe

i nagłośnieniowe, które nie zostały przewidziane w pierwotnym projekcie. Ponadto, według jego wskazań i pomysłów powstał projekt studia multimedialnego. Dzięki temu Opera i Filharmonia Podlaska – Europejskie Centrum Sztuki w Białymstoku jest obecnie jedną z niewielu instytucji posiadającą możliwość realizowania własnych nagrań telewizyjnych i filmowych, jak

i realizacji nagrań i transmisji spektakli na żywo. Opera

i Filharmonia Podlaska – Europejskie Centrum Sztuki

w Białymstoku posiada także – jako jedyna instytucja w Polsce – system COOLUX 2011, umożliwiający realizację dekoracji multimedialnych i wirtualnych. Wraz ze swoimi współpracownikami stworzył nowoczesny program działań edukacyjnych, wśród których projekt artystyczno-edukacyjny „Korczak” został objęty patronatem Dyrektor Generalnej UNESCO i uhonorowany tytułem Wydarzenia Historycznego 2012. Obecnie, Opera i Filharmonia Podlaskiej – Europejskiego Centrum Sztuki w Białymstoku jest najnowocześniejszym i najprężniej działającym centrum kulturalnym na wschód od Berlina. Na deskach tej właśnie sceny zrealizował m.in. sześć spektakli (m.in. „Traviata” G. Verdiego, „Skrzypek na dachu” J. Bocka”, „Brzydki Kaczorek” M. Urbanka, „Jaś i Małgosia”

S. Kisielewskiego), w tym dwa spektakularne widowiska

na okoliczność Wielkiej Inauguracji nowego gmachu instytucji

w dniach 28-29 września 2012 roku: operę „Straszny dwór”

S. Moniuszki oraz musical „Korczak” Ch. Williamsa – ten właśnie spektakl został uhonorowany Teatralną Nagrodą Muzyczną im. Jana Kiepury i uznany za najważniejszą realizację 2012 roku. Dzięki podjętej przez niego strategii zarządzania,

w ciągu pierwszego roku Operę i Filharmonię Podlaską – Europejskie Centrum Sztuki odwiedziła rekordowa liczba ponad
dwustu tysięcy osób. Laureat wielu prestiżowych nagród, m.in. Wrocławskiej Nagrody Teatralnej, wielu Złotych Masek i Nagrody Hebla. W 2013 roku Roberto Skolmowski otrzymał Medal Komisji Edukacji Narodowej „za szczególne zasługi dla oświaty

i wychowania”. Jeden z najbardziej cenionych współcześnie
menadżerów kultury.

​

DO ZREALIZOWANYCH PRZEZ ROBERTO SKOLMOWSKIEGO DZIEŁ NALEŻĄ

G. VERDI

Otello – Opera Wrocławska

Falstaff – Teatr Wielki w Poznaniu (tourneé Niemcy, Szwajcaria)

Il trovatore (Trubadur) – Opera Wrocławska (tourneé Taiwan oraz Niemcy; festiwal operowy w
Xanten)

La forza del destino (Moc przeznaczenia) – Teatr Wielki w Poznaniu (tourne Niemcy Szwajcaria,
Luksemburg, Dania) oraz druga wersja przedstawienia w Teatrze Wielkim w Łodzi

Nabucco – Opera Wrocławska (tourneé Niemcy, Wielka Brytania, Tajwan)

Traviata – Opera Wrocławska (tourneé Niemcy, Luksemburg) oraz Opera i Filharmonia Podlaska –
Europejskie Centrum Sztuki w Białymstoku

Rigoletto – Opera Śląska w Bytomiu (tourneé Holandia, Włochy)

Rigoletto – Teatr Wielki w Poznaniu (nowa inscenizacja)

Requiem – Inscenizacja mszy żałobnej – Opera Wrocławska oraz Opera i Filharmonia Podlaska

W.A. MOZART

Die Zauberflöte (Czarodziejski flet) – Teatr Wielki w Łodzi (tourneé Holandia, Niemcy)

Der Schauspieldirektor (Dyrektor teatru) – Teatr Wielki w Poznaniu (spektakl dyplomowy studentów
Akademii Muzycznej w Poznaniu)

Bastien und Bastienne (Bastiene i Bastienne) – Teatr Wielki w Poznaniu (w wykonaniu solistów Chóru
Polskie Słowiki) (tourneé USA, Japonia, Hong-Kong)Don Giovanni

Don Giovanni - spektakl dyplomowy Studentów AM we Wrocławiu
(Polska wersja językowa tłum. St. Barańczak

G. ROSSINI

Il turco in Italia (Turek w Italii) – Teatr Wielki w Poznaniu (tourneé Szwajcaria, Niemcy)

L'italiana in Algeri (Włoszka w Algierze) – Opera Wrocławska (wznowienie z nową reżyserią)

G. DONIZETTI

L’elisir d’amore (Napój miłosny) – Teatr Wielki w Łodzi (tourneé Holandia) – Złota Maska w 1999
roku za najlepsze przedstawienie sezonu

Don Pasquale – Teatr Wielki w Łodz

C. SAINT-SANЁS

Samson et Dalila (Samson i Dalila) – Opera Wrocławska

J. OFFENBACH

Les Contes d'Hoffmann (Opowieści Hoffmana) – Teatr Wielki w Poznaniu

J. HAYDN

Il mondo della luna (Świat na księżycu) – Teatr Wielki w Poznaniu (premiera
w Rotterdamse Schouwburg i tourneé w Holandii)

S. MONIUSZKO – pięć odmiennych inscenizacji:

Straszny dwór – Opera Wrocławska Mega – produkcja w Hali Stulecia

Straszny dwór – Teatr Opery i Baletu im. S. Kruszelnickiej we Lwowie (Ukraina)

Straszny dwór – Teatr Muzyczny w Lublinie. Nagroda Kuriera Lubelskiego za Wydarzenie
Artystyczne sezonu 2004/2005

Straszny dwór – spektakl w wykonaniu studentów Akademii Muzycznej w Poznaniu

Straszny dwór – Opera i Filharmonia Podlaska – Europejskie Centrum Sztuki w Białymstoku

S. MONIUSZKO – trzy odmienne inscenizacje:

Widma – Państwowa Opera Wrocław (dla festiwalu Wratislavia Cantans)

Widma – wielka inscenizacja na Festiwalu Moniuszkowskim w Kudowie

Widma – Teatr Dramatyczny w Jeleniej Górze

G.B. PERGOLESI

La serva padrona (Służąca Panią) – Śląska Opera Kameralna
G.B. PERGOLESI i D. CIMAROSA

Il maestro finito – (połączone dwa utwory – La serva padrona i Il maestro di cappella) Opera Śląska w
Bytomiu

La cappella padrona – (połączone dwa utwory – La serva padrona i Il maestro di cappella) Teatr
Wielki w Poznaniu (tourne Niemcy)

La cappella padrona – Spektakl Studentów Akademii Muzycznej w Poznaniu

D. CIMAROSA

L'impresario in angustie (Impresario w opałach) – Teatr Wielki w Łodzi

J. HAYDN

Die Feuersbrunst (Pożar) – Opera marionetkowa Koprodukcja Wrocławskiego Teatru Lalek i
Filharmonii we Wrocławiu (Orkiestra Leopoldinum)

K. MEYER

The Maple Brothers (Klonowi bracia) – Teatr Wielki w Poznaniu (prapremiera światowa)

M. RAVEL

L'enfant et les sortilèges: Fantaisie lyrique en deux parties (Dziecko i czary) – spektakl studentów

Akademii Muzycznej w Poznaniu
L'enfant et les sortilèges: Fantaisie lyrique en deux parties

 

Dziecko i czary - spektakl dyplomowy studentów AM we Wrocławiu

B. BRITTEN

The Little Sweep (Mały kominiarczyk) – Opera Nova w Bydgoszczy

Let's Make an Opera! The Little Sweep (Zróbmy operę, czyli Mały Kominiarczyk) – Teatr Wielki w
Łodzi

C. ORFF – dwie odmienne inscenizacje:

Carmina Burana – Opera Wrocławska Mega-produkcja w Hali Stulecia we Wrocławiu (tourneé
Niemcy, Luksemburg, Witz, gościnne występy w Xanten)

Carmina Burana – Opera Śląska w Bytomiu (przedstawienie otrzymało 4 Złote Maski
w tym za inscenizację i reżyserię oraz uznane za Przedstawienie Roku)

Carmina Burana – Mega-produkcja z użyciem multimediów w Katowickim Spodku
z okazji Kongresu Kultury Śląska

G. PUCINNI

Gianni Schicchi – Dworek Chopina w Dusznikach-Zdroju

G. BIZET – dwie różne inscenizacje:

Carmen – Premiera na Festiwalu Operowym w Xanten

Carmen – Opera Wrocławska (widowisko w Hali Stulecia)

J.Y. AUVRAY

Goose Game (Gęsia Gra) – w Hali Arena w Poznaniu (wszyscy wykonawcy, soliści, chór, balet i
orkiestra to uczniowie poznańskich szkół artystycznych)

J. STRAUSS – dwie odmienne inscenizacje:

Die Fledermaus (Zemsta nietoperza) – Teatr Muzyczny w Gdyni

Die Fledermaus (Zemsta nietoperza) – Teatr Wielki w Łodzi

J. KANDER

Chicago – Teatr Muzyczny we Wrocławiu

J.S. BACH

Schweigt stille, plaudert nicht (Kaffeekantate)/ Kantata o kawie – Śląska Opera Kameralna

Kantaty – (Bauernkantate/ Kantata chłopska i Kaffee-Kantate/ Kantata o kawie)

Opera Wrocławska (dwa tourneé - Niemcy)

Die Kunst des Todes (Kantata Żałobna Nr.21) – Kościół OO. Franciszkanów Poznań

L. SCHILLER

Pastorałka –Wrocławski Teatr Lalek

S. KISIELEWSKI

Jaś i Małgosia – Opera i Filharmonia Podlaska – Europejskie Centrum Sztuki
w Białymstoku

M.URBANEK

Brzydki Kaczorek – Opera i Filharmonia Podlaska – Europejskie Centrum Sztuki
w Białymstoku

J. BOCK

Skrzypek na dachu – Opera i Filharmonia Podlaska – Europejskie Centrum Sztuki
w Białymstoku

CH. WILLIAMS

Korczak – (prapremiera polska) Opera i Filharmonia Podlaska – Europejskie Centrum Sztuki w
Białymstoku

Doktorze Korczak - na motywach musicalu Korczak - produkcja OKiS Wrocław
Premiera Teatr Polski we Wrocławiu

SZTUKI I SCENARIUSZE AUTORSTWA ROBERTO SKOLMOWSKIEGO

ŚPIEW MASEK –Teatr Dramatyczny w Legnicy dla festiwalu Legnica Cantat

MUZYKA QUEEN – autorski musical z piosenkami legendarnego zespołu rockowego Queen. Teatr
Muzyczny w Gdyni

W KRAKOWIE OPERA? – widowisko na jubileusz 45-lecia Opery Krakowskiej
Teatr im. J. Słowackiego

KTO CHCIAŁ PORWAĆ EURYDYKĘ? – komedia muzyczna na motywach operetki J. OFFENBACHA Opera Nova w Bydgoszczy

Roberto Skolmowski

Adaptacja, inscenizacja

i reżyseria